作业帮古诗赏析：惠崇春江晓景[1]
来源：学生作业帮助网 编辑：作业帮 时间：2024/04/29 05:23:45 诗词鉴赏
古诗赏析：惠崇春江晓景[1]诗词鉴赏
苏轼
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
芦蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
【作者】
苏轼（1037～1101）宋朝人，字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，南宋高宗朝乾通 6年，赠太师，追谥号“文忠”。眉州眉山（即今四川眉山）人，是苏洵的第五个儿子，是北 宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人，豪放派词人代表。
他与苏洵、苏辙皆以文学名世，世称“三苏”；为唐宋八大家之一，作品有《东坡七 集》《东坡乐府》等。【
【注释】
惠崇：北宋名僧能诗善画，《春江晚景》是他的画作，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。 苏轼的题画诗也有两首，这首是题鸭戏图的诗。
蒌蒿：一种生长在洼地的多年生草本植物，花淡黄色，茎高四、五尺，刚生时柔嫩香脆，可以吃 。（字典解释：多年生草本植物，花淡黄色，可入药）
芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
河豚：鱼的一种，学名“?”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和 一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
上：指鱼逆江而上。
【译文】
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经长满了 蒌蒿，芦笋也开始抽芽了，而这恰是河豚从大海回归，将要逆江而上产卵的季节。
竹外桃花三两枝，这是一派和煦的风光：隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳生姿。桃竹相衬， 红绿掩映，春意格外惹人。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细 密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒 放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
春江水暖鸭先知，一江春水中，鸭儿在嬉戏；江水回暖的讯息，它们首先感知到了。鸭知水暖， 光凭画是体现不出来的，诗却表达出来了。其实岂是鸭子先知水暖？一切水族之物，皆知冷暖。诗人这样 写是为切合画上风物，实际上也是表达他对春天到来的喜悦和礼赞。唐人有“花间觅路鸟先知 ”的诗句，与此句异曲同工。这句诗极富哲理，现在我们指某一新的情况或消息被人预先知道时， 便往往引用这一句。
蒌蒿满地芦芽短，物逢春气象新。江边，生长茂盛的蒌蒿铺满了地面，芦苇也抽出了短短的嫩芽 来。这七字不是泛泛地吟咏景物，而是诗人通过细致的观察贴切地实写出这两种植物的情态，没有一字是 闲笔。清人王士肚在《渔洋诗话》中赞赏这句诗说：“坡诗……非但风韵之妙，亦如 梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。”
正是河豚欲上时，诗人梅尧臣描写这种景象云：“河豚当是时，贵不数鱼虾。”诗的 前三句是描写惠崇画里的景物，这最后一句则是即景生情的联想。作者这样写就把整个画面勾勒得更为完 美了，给人以严冬已尽、春到人间的喜悦。作者不仅入乎画内，而且出乎画外，把画上所无而情理中所有 的事物呈现出来。如果诗的全部四句均是景物白描，则形式上未免有些呆板。最后一句的处理，不但使全 诗灵动鲜活，也使诗和画的意境都被大大地丰富了。
【赏析】
这是一首题画诗，是苏轼1085年（元丰八年）于汴京所作。原诗共两首，这里选的是第一首。惠 崇是宋朝著名的画家、僧人，即欧阳修所谓“九僧”之一。他能诗善画，特别是画鹅、雁、鹭 鸶、小景尤为拿手。《春江晚景》是他的名作。这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晚景》上的。苏轼根 据画意，妙笔生花，寥寥几笔，就勾勒出一幅生机勃勃的早春二月景象。惠崇原画已失，这首诗有的版本 题作《春江晚景》，现已无从考证。
画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而 一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境 ，以弥补某些画面所不能表现的东西。
这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨， 将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画 中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌 蒿，芦笋也开始抽芽，而此时河豚正是上市的好时节，可以在市场上销售了。
好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外， 别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。苏轼这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物 ，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三 句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中“水暖”（温度）、“鸭先知”（ 知觉）云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视诗词鉴赏
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
芦蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
【作者】
苏轼（1037～1101）宋朝人，字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，南宋高宗朝乾通 6年，赠太师，追谥号“文忠”。眉州眉山（即今四川眉山）人，是苏洵的第五个儿子，是北 宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人，豪放派词人代表。
他与苏洵、苏辙皆以文学名世，世称“三苏”；为唐宋八大家之一，作品有《东坡七 集》《东坡乐府》等。【
【注释】
惠崇：北宋名僧能诗善画，《春江晚景》是他的画作，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。 苏轼的题画诗也有两首，这首是题鸭戏图的诗。
蒌蒿：一种生长在洼地的多年生草本植物，花淡黄色，茎高四、五尺，刚生时柔嫩香脆，可以吃 。（字典解释：多年生草本植物，花淡黄色，可入药）
芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
河豚：鱼的一种，学名“?”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和 一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
上：指鱼逆江而上。
【译文】
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经长满了 蒌蒿，芦笋也开始抽芽了，而这恰是河豚从大海回归，将要逆江而上产卵的季节。
竹外桃花三两枝，这是一派和煦的风光：隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳生姿。桃竹相衬， 红绿掩映，春意格外惹人。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细 密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒 放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
春江水暖鸭先知，一江春水中，鸭儿在嬉戏；江水回暖的讯息，它们首先感知到了。鸭知水暖， 光凭画是体现不出来的，诗却表达出来了。其实岂是鸭子先知水暖？一切水族之物，皆知冷暖。诗人这样 写是为切合画上风物，实际上也是表达他对春天到来的喜悦和礼赞。唐人有“花间觅路鸟先知 ”的诗句，与此句异曲同工。这句诗极富哲理，现在我们指某一新的情况或消息被人预先知道时， 便往往引用这一句。
蒌蒿满地芦芽短，物逢春气象新。江边，生长茂盛的蒌蒿铺满了地面，芦苇也抽出了短短的嫩芽 来。这七字不是泛泛地吟咏景物，而是诗人通过细致的观察贴切地实写出这两种植物的情态，没有一字是 闲笔。清人王士肚在《渔洋诗话》中赞赏这句诗说：“坡诗……非但风韵之妙，亦如 梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。”
正是河豚欲上时，诗人梅尧臣描写这种景象云：“河豚当是时，贵不数鱼虾。”诗的 前三句是描写惠崇画里的景物，这最后一句则是即景生情的联想。作者这样写就把整个画面勾勒得更为完 美了，给人以严冬已尽、春到人间的喜悦。作者不仅入乎画内，而且出乎画外，把画上所无而情理中所有 的事物呈现出来。如果诗的全部四句均是景物白描，则形式上未免有些呆板。最后一句的处理，不但使全 诗灵动鲜活，也使诗和画的意境都被大大地丰富了。
【赏析】
这是一首题画诗，是苏轼1085年（元丰八年）于汴京所作。原诗共两首，这里选的是第一首。惠 崇是宋朝著名的画家、僧人，即欧阳修所谓“九僧”之一。他能诗善画，特别是画鹅、雁、鹭 鸶、小景尤为拿手。《春江晚景》是他的名作。这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晚景》上的。苏轼根 据画意，妙笔生花，寥寥几笔，就勾勒出一幅生机勃勃的早春二月景象。惠崇原画已失，这首诗有的版本 题作《春江晚景》，现已无从考证。
画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而 一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境 ，以弥补某些画面所不能表现的东西。
这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨， 将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画 中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌 蒿，芦笋也开始抽芽，而此时河豚正是上市的好时节，可以在市场上销售了。
好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外， 别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。苏轼这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物 ，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三 句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中“水暖”（温度）、“鸭先知”（ 知觉）云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视诗词鉴赏